Un breve diálogo con Vivica Genaux sobre sus intereses en la música antigua, en especial el canto y repertorio del Barroco.

Vivica Genaux es una cantante ágil y virtuosa fuertemente interesada en la música del Barroco, que tuvo la fortuna de nacer con voz de mezzosoprano. Esta conjunción de elementos le permite acceder al repertorio pirotécnico que los más famosos compositores de aquella época escribieron para los célebres castrados, y que hoy, a más de dos siglos, sigue teniendo éxito entre los melómanos del mundo entero. Pero además Vivica Genaux sabe lo bien que canta y conoce sus límites -a veces no tan fáciles de encontrar-, y entonces, a diferencia de muchos de sus colegas, propone repertorios a instrumentistas y orquestas. “Yo misma elegí las obras vocales junto a los miembros de Concerto Köln -nos aclara-. Suelo proponer música de Hasse y siempre trato de tener al menos un aria de este compositor en cualquier programa barroco que hago. Él era uno de los más famosos compositores del 1700 y aunque su entorno es muy similar al de Händel, es fascinante para mí lo diferentes que fueron sus estilos musicales.” Tras innumerables conciertos y recitales, Vivica Genaux conoce bien al público, sus intereses y demandas, por lo que se encarga de balancear sus programas mezclando autores. “En general el público quiere escuchar trabajos de compositores que le son familiares, es por eso que Händel es una buena opción, pero esto es también una oportunidad para mí de compartir con todos la hermosa música de Hasse”. La reconstrucción de técnicas antiguas para cantar ha sido un desafío enorme para los intérpretes, pero también lo fue para el público de ópera, que poco a poco entendió que hay diferentes maneras de abordar al repertorio vocal. En la década de los ‘70 y principios de los ‘80, quienes abordaron repertorios anteriores al clasicismo buscaron nuevas maneras de cantar y se refugiaron en soluciones radicales, completamente diferentes de las que estaban establecidas para cantar repertorio clásico-romántico y renegando de su formación de fuerte raigambre belcantista. La investigación y la reconstrucción de repertorios hizo comprender a los fanáticos de ambos bandos que en realidad no eran tan irreconciliables como se pensó al principio, y es así que hoy se considera fundamental que los cantantes se formen con técnicas tradicionales, antes de abocarse a repertorios antiguos. La joven Vivica Genaux defiende esta postura más moderna: “Considero que una fuerte técnica de belcanto es la base perfecta para cantar el repertorio barroco. Es importante tener un buen apoyo del aire y poder mantener la línea vocal sostenida por la respiración, de la misma manera en que se hace en el repertorio belcantista. Generalmente en el Barroco uno necesita tener buena flexibilidad y agilidad vocal, pero no se requiere cantar siempre sin vibrato, hay momentos en los que se puede elegir evitar este recurso para colorear una frase de manera diferente”. Y agrega algo, respecto de este repertorio, que el público posiblemente no imagine: “Cantar repertorio barroco es un desafío porque uno está constantemente aprendiendo nueva música, preparando ornamentos para las secciones de repetición, y luego, tras toda esa preparación, no siempre se tiene la oportunidad de repetir esas piezas nuevamente. Hay momentos en los que desearía poder ser capaz de hacer mi carrera cantando siempre las mismas cinco óperas. Pero pienso que entonces perdería el estudio y preparación que requiere el repertorio de ese período del siglo XVIII. Alternando entre belcanto y Barroco, creo haber encontrado el perfecto balance para mi energía y musicalidad”. Vivica Genaux se ha presentado con los más prestigiosos ensambles de música antigua de Europa (Akademie für Alte Musik, Europa Galante, Les Talens Lyriques, Les Violons du Roy), con los que cantó en importantes festivales. Además ha registrado numerosos discos. Y es llamativo, al revisar su discografía y programas, la falta de incursión en el oratorio y la música sacra -parte importantísima del corpus de obras del período en el que se especializa-. La cantante lo explica con sencillez: “He cantado los oratorios Semele e Il trionfo del Tempo e del Disinganno, pero ambos en versiones escenificadas. De todas maneras, disfruto mucho de la música sacra. He tenido pocas oportunidades de cantar este repertorio y tengo algunos compromisos para los próximos años en los que deberé desarrollar programas de música religiosa”. Al concluír la charla quisimos saber qué significa, para un cantante de esta talla internacional, hacer una visita a nuestro país, cantar en nuestro medio y conocer a nuestro público. La respuesta es bastante general, pero nos mueve a reflexionar que Argentina no es aún reconocida internacionalmente por el nivel de su música antigua, y que eso hace que sea sólo un lugar de paso para los grupos de primer nivel, que pueden así alternar un poco de turismo exótico con algunos conciertos: “En general no tengo demasiadas expectativas por los lugares que visito. Sólo me gusta conocer diferentes culturas, lenguajes, comidas, gente… He viajado desde que era muy pequeña, frecuentemente visitando parientes en México, Suiza, Alemania y los Estados Unidos. También tuve en mi infancia la posibilidad de vivir en Bélgica por un año y en Japón por seis meses, así que desde siempre me acostumbré a adaptarme a diferentes países. En esta gira tengo tantos conciertos, uno tras otro, viajando casi todos los días, así es que posiblemente no tenga muchas oportunidades de ver mucho de Argentina o Brasil. ¡Espero que me vuelvan a invitar para una estada más larga!” Dos alemanes a la italiana Es notable la cantidad de paralelos que podría establecerse entre las vidas de Hasse (1699 – 1783) y Händel (1685 –1759), de quien se cumplen, este año, 250 años de su muerte. Los dos alemanes sintieron la necesidad de formarse en Italia, para vivir luego de viaje tras las mejores posibilidades de trabajo y desarrollo profesional. Ambos fueron ampliamente reconocidos y contaron con los principales cantantes e intérpretes de la época. Sus diferentes edades los mantuvieron separados, hasta que tras su éxito italiano Hasse viajó a Londres para estrenar una ópera. Podría haberse radicado allí y rivalizar con Händel, pero prefirió permanecer en la ciudad sólo mientras supervisaba la producción. Este programa nos dará la magnífica oportunidad de escuchar y comparar diferentes discursos del estilizado Barroco internacional del siglo XVIII. Vivica Genaux y Concerto Köln -un conjunto altamente especializado formado por profesionales de alta calidad- nos brindarán una música que nos permitirá conocer y reconocer mejor este repertorio de deleite y pirotecnia.

Vivica Genaux (mezzosoprano) - Concerto Köln
Teatro Coliseo, 1° y 2 de junio a las 20.30
Mozarteum Argentino
www.mozarteumargentino.org
Arias de Georg Friedrich Händel y Johann Adolph Hasse
Suite 1 de la Water Music de Georg Friedrich Händel
Concierto para oboe de Antonio Vivaldi.